danse

DIPLÔME D’ETAT DE PROFESSEUR DE DANSE

Responsables du projet :                       

Maurice COURCHAY          tel : 02 40 89 90 50

Edwige AUDON                  tél. : 02 40 89 90 50

Objectifs

Le DE est un diplôme national d’enseignement dans le domaine des arts vivants. Il est obligatoire pour enseigner la danse classique, jazz et contemporaine (loi du 10 juillet 1989).

Sa préparation est intimement liée au développement et à la maturation artistique des étudiants.

L’ensemble des composantes du parcours de formation (2 ans) s’inscrit donc dans l’expérience artistique des courants qui contribuent à l’art de la danse, son histoire et ses évolutions.

Contenus

La formation développée par le Pont Supérieur se construit sur deux ans et sur des allers-retours permanents entre dimensions et contextualisations artistiques et pédagogiques. Des partenariats solides avec des structures de diffusions, de créations et des chorégraphes offrent un réel ancrage artistique professionnel à ce parcours. De plus, les travaux menés avec les groupes scolaires du premier degré, permettent l’expérimentation et l’application des interfaces entre arts vivants et pédagogie générale

Les contenus d’enseignement sur deux ans, ci-dessous sont abordés tant sous forme de cours magistraux que d’ateliers d’exploration, d’expérimentation et d’appropriation :

  • Technique spécifique à l’option chorégraphique choisie et techniques complémentaires,
  • Eléments fondamentaux des techniques de danse, ateliers d’improvisation et de composition, Histoire de la danse,
  • Anatomie-physiologie,
  • Histoire de la Danse et Culture chorégraphique
  • Développement psychomoteur et psychologie de l’enfant et de l’adolescent,
  • AFCMD,
  • Formation et analyse musicale, relations rythmes-corps-voix,
  • Expression écrite et orale,
  • Pédagogie fondamentale, philosophie de l’éducation, stratégies d’apprentissage et de communication,
  • Pédagogie de la danse, pédagogie de l’éveil et initiation à la danse,
  • Connaissance des milieux professionnels et de leur règlementation, des politiques culturelles.
  • Séminaires intensifs avec des personnalités du monde chorégraphique,
  • Travaux avec musiciens accompagnateurs,
  • Mises en situation pédagogique et tutorats,
  • Présentations publiques de travaux et réalisations artistiques en situations professionnalisantes,
  • Mémoire et soutenance de mémoire.
Accès

Seule la détention d’un livret de formation (délivré par les DRAC) à la suite de l’obtention de l’EAT ou d’une équivalence (certificat technique constitutif des DEC délivrés par les Conservatoires à Rayonnement Régional ou Départemental), permet de postuler à l’entrée en formation dans l’une des 3 options : danses contemporainejazz et classique.